70, 80 और 90: गाने जो चिह्नित हैं

७०, ८० और ९० के दशक विश्व संगीत के लिए परिवर्तनकारी अवधि थे आप शायद क्लासिक्स की आवाज़ तक बड़े हो गए हैं जो अभी भी रेडियो, स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म और पूरी पीढ़ियों की स्नेहपूर्ण यादों पर चलते हैं।

यह लेख उन ध्वनियों पर प्रकाश डालता है जिन्होंने इन तीन दशकों को चिह्नित किया है और पता लगाया है कि वे आज कैसे प्रासंगिक बने हुए हैं। आइए उन शैलियों, कलाकारों और आंदोलनों को देखें जिन्होंने आपके जीवन के साउंडट्रैक को परिभाषित किया है, साथ ही समझें कि ये गाने आपके लिए इतने खास क्यों बने हुए हैं और दुनिया भर में लाखों अन्य लोगों के लिए।

७० के दशक की संगीत क्रांति

७० के दशक ने संगीत रचनात्मकता के अभूतपूर्व विस्फोट का प्रतिनिधित्व किया प्रगतिशील रॉक कर्षण हासिल करना शुरू कर रहा था, जबकि फंक और आत्मा ने पूरे ग्रह पर नृत्य फर्श पर विजय प्राप्त की।

डोना समर और केसी और द सनशाइन बैंड जैसे कलाकारों ने भजन बनाए जो आपको नॉनस्टॉप नृत्य करना चाहते थे उसी समय, लेड जेपेलिन, पिंक फ़्लॉइड और क्वीन जैसे बैंड रॉक को परिष्कार के स्तर तक बढ़ा रहे थे जो पहले कभी हासिल नहीं हुआ था, जटिल वाद्ययंत्रों को गहरे गीतों के साथ जोड़कर जो आत्मा को छूते थे।

पोर्टेबल कैसेट रिकॉर्डर के उद्भव ने आपको अपने पसंदीदा गाने कहीं भी ले जाने की अनुमति दी, जिससे संगीत सुनने का अनुभव मौलिक रूप से बदल गया। आप अपने स्वयं के संकलन रिकॉर्ड कर सकते हैं, Spotify के अस्तित्व में आने से बहुत पहले प्लेलिस्ट बना सकते हैं, और उन टेपों को दोस्तों और परिवार के साथ साझा कर सकते हैं।

डेविड बॉवी ने कई व्यक्तित्वों के साथ कलाकार की अवधारणा में क्रांति ला दी, जबकि एल्टन जॉन एक प्रतिष्ठित व्यक्ति बन गए, जिन्होंने असाधारण संगीत प्रतिभा को एक प्रभावशाली दृश्य उपस्थिति के साथ जोड़ा। आप शायद इन कलाकारों के कई गाने जानते हैं जो समय को चिह्नित करते हैं और समकालीन संगीतकारों के लिए एक संदर्भ बने हुए हैं। प्रेरणा और नवीनता।

८० के दशकः संश्लेषण, शैली और पॉप विस्फोट

८० के दशक में संगीत के संश्लेषण के साथ लाया गया, शाब्दिक रूप से सिंथेसाइज़र कीबोर्ड वस्तुतः हर शैली में केंद्रीय उपकरण बन गए, कलाकारों की पीढ़ियों की ध्वनि को बदलते हुए आप उस युग से सुनने वाले किसी भी गीत में एक सिंथेसाइज़र सुन सकते हैं और तुरंत उस विशेषता ध्वनि को पहचान सकते हैं जो पूरे दशक को परिभाषित करता है।

माइकल जैक्सन ने एल्बम “थ्रिलर” के साथ अपने पूर्ण शासन को समेकित किया, जो अब तक का सबसे अधिक बिकने वाला एल्बम बन गया पॉप संगीत उन वर्षों के दौरान अपने चरम पर पहुंच गया, एमटीवी के उद्भव के लिए धन्यवाद तेजी से परिष्कृत संगीत वीडियो तक पहुंचने के साथ वीडियो न केवल संगीत के साथ, बल्कि कलात्मक अनुभव का एक अभिन्न अंग बन गया, दृश्य उत्पादन को एक स्तर तक बढ़ा दिया जो पहले कभी नहीं देखा गया था।

सिंथ-पॉप ड्यूरन ड्यूरन, डेपेचे मोड और द ह्यूमन लीग जैसे कलाकारों के साथ चार्ट बना रहा था, जो इलेक्ट्रॉनिक और मेलोडिक का एक मादक मिश्रण बना रहा था। इसके साथ ही, हेवी मेटल ने मेटालिका और आयरन मेडेन जैसे बैंड के साथ अपना रास्ता खोज लिया, जो आपके लिए अधिक आक्रामक और वाद्य विकल्प प्रदान करता है। यदि आप मुख्यधारा के अलावा किसी अन्य चीज़ को प्राथमिकता देते हैं।

मैडोना एक परिवर्तनकारी शक्ति के रूप में उभरती है, लगातार खुद को फिर से खोजती है और आप और आपकी पीढ़ी में तीव्र प्रतिक्रियाओं को उत्तेजित करती है इस बीच, द पुलिस और यू २ जैसे ब्रिटिश रॉक बैंड ने परिष्कृत संगीत बनाया जो गहरी संवेदनाओं के साथ नई लहर तत्वों को एकीकृत करता है।

उन वर्षों के दौरान घरेलू मनोरंजन उद्योग भी विस्फोटक रूप से विकसित हुआ। आपने टेलीविजन के सामने संगीत शो देखने में घंटों बिताए, और संगीत वीडियो भी उतने ही महत्वपूर्ण हो गए जितने गाने। वीसीआर ने आपको अपने पसंदीदा संगीत वीडियो को बार-बार रिकॉर्ड करने और देखने की अनुमति दी, जिससे एक निर्माण हुआ। पिछले दशकों की तुलना में कहीं अधिक व्यस्त और सहभागी प्रशंसक संस्कृति।

९० का दशकः ग्रंज, ब्रिटपॉप और विविधता

९० के दशक की शुरुआत पिछले दशक की ज्यादतियों की स्पष्ट अस्वीकृति के साथ हुई थी निर्वाण, पर्ल जैम और साउंडगार्डन जैसे बैंड के साथ सिएटल से ग्रंज विस्फोट हुआ रॉक के लिए एक अधिक कच्चे, भावनात्मक और आत्मनिरीक्षण दृष्टिकोण लाया आपने शायद इन कलाकारों की प्रामाणिकता महसूस की, पारंपरिक उद्योग के नियमों का पालन न करने की उनकी इच्छा, और उन्होंने एक पूरी पीढ़ी की असुरक्षा और चिंताओं को कैसे प्रतिबिंबित किया।

कर्ट कोबेन एक अनजाने आइकन बन गए, और प्रसिद्धि और उद्योग के दबाव के साथ उनका संघर्ष आपके और लाखों अन्य युवाओं के साथ गहराई से जुड़ा, जिन्होंने खुद को उनके कमजोर और हार्दिक गीतों में प्रतिबिंबित पाया। निर्वाण की विस्फोटक सफलता ने रॉक संगीत के परिदृश्य को स्थायी रूप से बदल दिया, जिससे यह साबित हुआ कि आप और आपकी पीढ़ी कृत्रिम प्रतिभा की तुलना में प्रामाणिकता को प्राथमिकता देती है।

इसके साथ ही, अटलांटिक के पार, ब्रिटपॉप ने एक अधिक आशावादी और सुलभ विकल्प की पेशकश की। ओएसिस और ब्लर ने ब्रिटिश चार्ट पर वर्चस्व के लिए प्रतिस्पर्धा की, जिससे एक प्रतिद्वंद्विता पैदा हुई जिसने आपको मंत्रमुग्ध कर दिया और इस बारे में अंतहीन बहस को बढ़ावा दिया कि कौन सा बैंड श्रेष्ठ था।

उस दशक के दौरान इलेक्ट्रॉनिक संगीत और नृत्य भी फला-फूला। आप अलग-अलग संदर्भों में रेव, हाउस और ट्रिप-हॉप सुन सकते थे, प्रोडिजी, केमिकल ब्रदर्स और मैसिव अटैक जैसे कलाकार इलेक्ट्रॉनिक्स को नई प्रयोगात्मक दिशाओं में ले जा रहे थे। इसके अलावा, बॉयज़ II मेन जैसे आर एंड बी कलाकार और टीएलसी ने गायन, उत्पादन और नृत्य के परिष्कृत मिश्रण के साथ चार्ट पर अपना दबदबा बनाया।

इंटरनेट का उद्भव आपके संगीत की खोज और उपभोग करने के तरीके को बदलने लगा था। शुरुआती डायल-अप कनेक्शन ने ऑडियो फ़ाइलों को डाउनलोड करने की अनुमति दी, और आप अंततः उन शैलियों और कलाकारों का पता लगा सकते हैं जिन तक आपकी स्थानीय रेडियो तक पहुंच नहीं थी। संगीत के इस लोकतंत्रीकरण ने ऑनलाइन समुदाय बनाए जहां आप सिफारिशें साझा करके और वैयक्तिकृत प्लेलिस्ट बनाकर अन्य प्रशंसकों से जुड़ सकते हैं।

वास्तविक उपयोग के मामले: ये दशक कैसे जीते हैं

आप पूरी तरह से नए तरीकों से इस संगीत के पुनर्जागरण का अनुभव कर सकते हैं स्पॉटिफ़ जैसे स्ट्रीमिंग प्लेटफ़ॉर्म इन अवधियों के पूरे संगीत इतिहास तक त्वरित पहुंच प्रदान करते हैं, जिससे आप विषयगत प्लेलिस्ट बना सकते हैं जो आपके पसंदीदा हिट को उन खोजों के साथ मिश्रित करते हैं जिन्हें आप नहीं जानते थे कई लोग इन उपकरणों का उपयोग करते हैं अपने प्रारंभिक वर्षों को फिर से देखने के लिए, अपने काम या व्यायाम क्षणों के लिए एक उदासीन साउंडट्रैक बनाते हैं।

ओटेएप, संगीत सामग्री को व्यवस्थित करने और खोजने के उद्देश्य से एक एप्लिकेशन के रूप में, एक स्थान प्रदान करता है जहां आप विशिष्ट जीवन की घटनाओं से जुड़ी अपनी संगीत यादों को सूचीबद्ध कर सकते हैं आप चिह्नित कर सकते हैं कि जब आपने कुछ महत्वपूर्ण किया था तो कौन सा संगीत चल रहा था, एक संगीत डायरी बनाना जो आपके यादगार क्षणों को सरल मनोरंजन से व्यक्तिगत स्मृति संरक्षण उपकरण में बदल देता है यह कार्यक्षमता।

शिक्षक और चिकित्सक भी ७०, ८० और ९० के दशक के संगीत के मूल्य को शैक्षणिक और चिकित्सीय उपकरण के रूप में पहचानते हैं आप एक संगीत इतिहास वर्ग में हो सकते हैं जो इन अवधियों को केस स्टडी के रूप में उपयोग करता है ताकि यह समझ सके कि प्रौद्योगिकी रचनात्मकता को कैसे आकार देती है और सामाजिक आंदोलनों को प्रभावित करती है कला के साथ-साथ, चिकित्सक इन पटरियों का उपयोग भावनाओं तक पहुंचने, खोई हुई पहचान के साथ फिर से जुड़ने या बस उपचार प्रक्रिया के दौरान एक सुरक्षित और परिचित वातावरण बनाने में मदद करते हैं।

रीमिक्स और रीमिक्स उद्योग इस समृद्ध सामग्री का पता लगाने के लिए जारी है समकालीन निर्माता लगातार ७०, ८० और ९० के दशक से क्लासिक्स को रीमिक्स करते हैं, नए संस्करणों का निर्माण करते हैं जो आप दोनों पुरानी यादों के रूप में सराहना कर सकते हैं और आधुनिक नवाचार के रूप में आप एक रीमेक सुनते हैं जो समकालीन संवेदनाओं को जोड़ते हुए मूल का सम्मान करता है, अतीत और वर्तमान के बीच एक पुल बनाता है जो दोनों युगों को समृद्ध करता है।

शादियों, कॉर्पोरेट पार्टियों और सामुदायिक कार्यक्रमों में अक्सर इन तीन दशकों का जश्न मनाने वाली सेटलिस्ट शामिल होती हैं। आप ऐसे कार्यक्रम में हो सकते हैं जहां डीजे विशेष रूप से 80 के दशक के हिट गाने बजाता है, या किसी थीम वाली पार्टी में जहां हर कोई एक निश्चित समय से प्रेरित कपड़े पहनता है।

ये गाने प्रासंगिक क्यों बने हुए हैं

७०, ८० और ९० के दशक का संगीत आपके लिए उदासीनता की मात्र भावना को पार करता है इन ट्रैकों में संरचनात्मक और भावनात्मक गुण होते हैं जो उन्हें आंतरिक रूप से मूल्यवान बनाते हैं, भले ही वे कब बनाए गए हों परिष्कृत सामंजस्य, यादगार धुन और गीत जो सार्वभौमिक मानव अनुभवों के बारे में बोलते हैं, यह सुनिश्चित करते हैं कि आप इन गीतों को बार-बार वापस कर सकते हैं और अर्थ की नई परतें पा सकते हैं।

आपने शायद देखा होगा कि इन दशकों के कई गीतों में स्पष्टता और ध्वनि परिभाषा होती है, जिसकी कभी-कभी अधिक समकालीन गीतों में कमी होती है। उस युग के निर्माताओं और ध्वनि इंजीनियरों ने ऐसे रिकॉर्ड बनाए जो अच्छी तरह से पुराने होते हैं, प्रत्येक उपकरण स्पष्ट रूप से श्रव्य होता है और प्रत्येक तत्व व्यवस्था पर सावधानीपूर्वक विचार किया जाता है। अधिकतम प्रभाव।

सांस्कृतिक रूप से, आप एक ऐसे युग में रहते हैं जहां पुरानी यादें एक मूल्यवान मुद्रा बन गई हैं फिल्में, टेलीविजन श्रृंखला और विज्ञापन अभियान लगातार इन दशकों को आपके ध्यान और भावनाओं को पकड़ने के लिए आमंत्रित करते हैं गाने समय मार्कर के रूप में कार्य करते हैं जो आपको तुरंत एक विशिष्ट स्थान और समय पर ले जाते हैं, जिससे तत्काल भावनात्मक संबंध बनता है जो पाठ्य मार्कर शायद ही कभी दोहराने का प्रबंधन करते हैं।

आज के किशोर और युवा वयस्क भी टिकटॉक और इंस्टाग्राम जैसे सोशल मीडिया प्लेटफार्मों के माध्यम से इन गानों को व्यवस्थित रूप से खोज रहे हैं, जहां क्लासिक गानों की छोटी क्लिप नए जीवन में आती हैं। आप इन स्थापित कलाकारों को उन पीढ़ियों के साथ प्रासंगिकता प्राप्त करते हुए देख सकते हैं जो इन अवधियों से नहीं गुजरे हैं, यह साबित करते हुए वास्तविक संगीत गुणवत्ता पीढ़ीगत बाधाओं को पार करती है और शाश्वत रूप से सुलभ हो जाती है।

आधुनिक उद्योग पर स्थायी प्रभाव

वर्तमान कलाकार जिन्हें आप अक्सर सुनते हैं, वे ७०, ८० और ९० के दशक को उनकी रचनाओं और कलात्मक दर्शन पर प्राथमिक प्रभाव के रूप में उद्धृत करते हैं आप वस्तुतः किसी भी समकालीन शैली में इन अवधियों की गूँज को पहचान सकते हैं, इंडी रॉक से जो ग्रंज संवेदनाओं को पॉप में विरासत में मिला है जो माइकल जैक्सन के जादुई सूत्र का पीछा करना जारी रखता है आधुनिक पॉप संगीत की मौलिक संरचना इन तीस वर्षों में स्थापित की गई थी, और आप इन रचनात्मक निर्णयों के प्रभाव में रहना जारी रखते हैं।

तकनीकी रूप से, इन दशकों के दौरान विकसित उपकरण और तकनीक उपयोग में रहते हैं सिंथेसाइज़र, जिसे आप ८० के दशक के साथ जोड़ते हैं, समकालीन संगीत उत्पादन में केंद्रीय रहता है, परिष्कृत लेकिन मूल रूप से वही गिटार प्रभाव, मुखर लेयरिंग तकनीक, और उस समय स्थापित उत्पादन सिद्धांतों ने एक शब्दावली बनाई जिसे आप अभी भी नए संगीत का मूल्यांकन और सराहना करने के लिए एक संदर्भ के रूप में उपयोग करते हैं।

डिजिटल संरक्षण और इन अवधियों में निरंतर रुचि के लिए धन्यवाद, आप न केवल गानों के तैयार संस्करणों तक पहुंच सकते हैं, बल्कि डेमो, बोनस सामग्री, उत्पादन वृत्तचित्र और रचनाकारों के साथ साक्षात्कार भी प्राप्त कर सकते हैं। पूरक सामग्री का यह खजाना आपको बहुत गहराई से विकसित करने की अनुमति देता है। इस बात की समझ कि ये गाने कैसे बनाए गए और किन विकल्पों के कारण अंतिम परिणाम मिले।

लाइव कॉन्सर्ट स्थल भी इस पुरानी यादों को भुनाते हैं, “ग्रेटेस्ट हिट्स” टूर या विशिष्ट दशकों पर केंद्रित इमर्सिव अनुभवों की पेशकश करते हैं आप ८० के दशक के संगीत को समर्पित एक शो देख सकते हैं, जिसमें प्रकाश व्यवस्था, वेशभूषा और व्यवस्था है जो अधिकतम स्पष्टता के लिए आधुनिक ध्वनि प्रौद्योगिकी का उपयोग करते हुए मूल युग का आनंद लेने की अनुमति देते हैं ये अद्यतन अनुभव आपको मूल सामग्री का नए तरीके से आनंद लेने की अनुमति देते हैं, सटीक प्रतिकृतियों के रूप में नहीं, बल्कि स्वर्ण युग के समकालीन समारोहों के रूप में।

इन युगों के लिए अपना खुद का कनेक्शन बनाना

आपको इस समय के संगीत की गहराई से सराहना करने के लिए ७०, ८० और ९० के दशक में रहना जरूरी नहीं है इस संगीत विरासत की सुंदरता यह है कि यह किसी के लिए भी सुलभ है, किसी भी उम्र में, उत्कृष्टता को पहचानने में सक्षम है जब सुनने से पहले मौजूद बाधाएं, जहां आप संगीत की खोज के लिए रेडियो या दोस्तों पर निर्भर थे, स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म और इंटरनेट पर जानकारी द्वारा पूरी तरह से ध्वस्त कर दिया गया है।

मुख्य कलाकारों की खोज से शुरू करें जिन्हें आप केवल नाम से जानते होंगे: लेड जेपेलिन, क्वीन, द बीटल्स (भले ही वे इन अवधियों के लिए अद्वितीय न हों, उनके काम काफी विकसित हुए हैं), माइकल जैक्सन, मैडोना, प्रिंस, निर्वाण, ओएसिस, और कई अन्य जैसे-जैसे आप प्रत्येक कलाकार में गहराई से उतरते हैं, आप प्रभावों, सहयोगियों और संबंधित आंदोलनों की खोज करेंगे जो व्यापक संगीत परिदृश्य की आपकी समझ को समृद्ध करेंगे।

उन दशकों के भीतर विशिष्ट अवधियों, शैलियों, या “८० के दशक के उत्सव क्लासिक्स” या “७० के दशक की प्रगतिशील रॉक” जैसे विशिष्ट क्षणों पर केंद्रित अपनी खुद की विषयगत प्लेलिस्ट बनाने पर विचार करें। यह व्यक्तिगत वर्गीकरण आपको संगीत के साथ गहरा संबंध बनाते हुए उपलब्ध सामग्री की भारी मात्रा में नेविगेट करने में मदद करता है।

अंत में, आप वृत्तचित्रों, पुस्तकों और लेखों का पीछा कर सकते हैं जो इन दशकों के इतिहास और संदर्भ का पता लगाते हैं यह समझना कि कौन से सामाजिक आंदोलनों, तकनीकी प्रगति और सांस्कृतिक परिवर्तनों ने संगीत को आकार दिया है, आपको आगे की सराहना करने में मदद करता है कि कुछ गीत अपने समय में इतने कट्टरपंथी, अभिनव या सार्थक क्यों थे।